O segredo do crescimento estelar de Stella & Dot: estes três truques de criatividade

Stella & Dot reconfigurou com sucesso o modelo de vendas da Tupperware para o consumidor de hoje. É assim que ele se prepara para o futuro.

Stella e Dot O grande sucesso ainda pega as pessoas de surpresa.



Muitas pessoas presumem que o modelo de venda social - em que as mulheres vendem produtos para seus amigos em suas casas - foi o mesmo que a festa da Tupperware. Mas desde que foi lançado em 2007, Stella & Dot provou que os pessimistas estavam errados. Ela agora tem um estábulo de três marcas que incluem Keep Collective, que é uma linha de pulseiras e colares personalizados; Stella & Dot, a principal linha de bijuterias e acessórios; e a linha de cuidados com a pele Ever. Coletivamente, as marcas agora geram US $ 300 milhões em receita anual, com mais de 50.000 vendedores em seis países. Nos últimos nove anos, a Stella & Dot pagou a seus vendedores mais de US $ 350 milhões em comissões.

Para chegar lá, a Stella & Dot teve que reinventar esse conceito de vendas para a era digital. O exército de vendedores da marca - ou estilistas, para usar sua própria terminologia - personalizou páginas da web para vender produtos e usar ativamente as mídias sociais como ferramenta de marketing. A empresa acredita que seus vendedores são capazes de estabelecer relacionamentos pessoais fortes e oferecer um serviço personalizado, em vez de um jogo de comércio eletrônico puro. E ajudou a acelerar o crescimento do comércio social, já que empresas como Beautycounter, Rodan & Fields e Chloe and Isabel adotaram modelos de vendas semelhantes.



núcleo de biscoito ben e jerry

Mas em uma recente visita ao estúdio de design Stella & Dot em Nova York para o Festival de Inovação Fast Company, ficou claro que sem produtos bonitos e bem feitos, todo o modelo de negócios se desfaria. Rahul Gupta, diretor de desenvolvimento de produtos para joias da empresa, ressalta que, como as vendas acontecem de forma tão pessoal e íntima, os clientes responsabilizam cada vendedor pela variedade e qualidade do produto. Se você for a uma loja como a Bloomingdale's ou a Macy's e houver algo errado com um produto que você compra, você pode ficar bravo com a empresa, diz ele. Aqui, é tudo sobre relacionamentos pessoais. Para que nossos estilistas tenham sucesso, eles precisam ser capazes de servir com confiança a sua base de clientes, sem medo de que algo desmorone.



Fabricação de joias na Stella & Dot durante o Fast Company Innovation Festival.

Blythe Harris, cofundadora e chefe de criação da empresa, diz que é igualmente importante ter um fluxo constante de novas peças da moda para que os estilistas tenham novos produtos para mostrar aos clientes durante todo o ano e variedade suficiente para atender a muitos gostos. Isso significa que a equipe de design precisa trabalhar para produzir centenas de novos produtos por ano, que são lançados sazonalmente.

Ao contrário de muitas outras marcas de bijuterias, a Stella & Dot não está simplesmente comprando produtos de outros fabricantes. A equipe projeta cada produto do zero, da mesma forma que um joalheiro faria. (Harris, Gupta e muitos outros designers têm experiência em joias finas, trabalhando em marcas como De Beers, LVMH e Movado.) Vejo parte desse processo em funcionamento no estúdio de design de Nova York, onde as paredes são cobertas com quadros de humor coloridos, designers estão esboçando peças do futuro e há mesas de oficina dispostas para que eles possam começar a criar amostras.



Mas para acompanhar esse ritmo de criação e inovação, Harris deve manter a criatividade de sua equipe fluindo. Ela pensou muito em como mantê-los com energia e compartilha seus segredos aqui.

Incentive a produção prática

No local de trabalho moderno, muita criação acontece nas telas. Isso é verdade mesmo no mundo da joalheria, onde designers criam peças em programas de computador, usando ferramentas como CAD, imagens 3D e impressão 3D. Embora Harris acredite que essas novas tecnologias são valiosas, também há algo a ser dito sobre sujar as mãos.

Nos estúdios de design Stella & Dot, Harris instalou bancos de joias onde as pessoas podem brincar com contas, metais e outros materiais. Mas para pessoas em outras indústrias, isso pode significar mudar para caneta e papel por um tempo ou desenhar mapas mentais em um quadro negro.



É importante que as pessoas em toda a organização tenham a oportunidade de escapar de seus computadores. Quando membros da equipe de marketing pararam no estúdio de design recentemente, Harris trouxe o designer de impressão da Stella & Dot para ensinar a todos como fazer impressão em bloco. Sair da sua zona de conforto com qualquer meio com o qual você está trabalhando como criativo e realmente colocar as mãos em uma técnica diferente, muitas vezes desperta muita criatividade, diz ela.

Rahul Gupta, diretor de desenvolvimento de produto da Stella & Dot.

Interrompa sua rotina

Harris acredita fortemente em viagens de inspiração. Ela estava no Chile, aprendendo sobre artesãos locais. Ela criou coleções inteiras após viagens particularmente inspiradoras à Índia e à França. Para isso, a Stella & Dot investe pesadamente no envio de Harris e outros designers para países estrangeiros.

Mas você não precisa gastar muito dinheiro para ver coisas que normalmente não veria. Uma parte importante desse processo é aprender coisas novas. Portanto, Harris também incentiva sua equipe a fazer aulas em novos campos. Por exemplo, a arquitetura foi particularmente útil para os membros da equipe de design. Se você não tem orçamento para viajar, pode atrapalhar sua rotina indo para o trabalho de uma maneira diferente, indo a um novo restaurante ou encontrando maneiras de conhecer novas pessoas, diz Harris. Quando você interrompe seu pensamento assim, na verdade, ele desacelera o tempo e você começa a ser capaz de absorver todas as suas contribuições criativas de maneira diferente.

Gerenciamento de tempo

Não é particularmente sexy, mas organizar bem o seu tempo pode ser a maneira mais importante de apoiar a criatividade. Para Harris e sua equipe, tem sido muito produtivo agrupar as atividades criativas. Eu bloqueio as sextas-feiras apenas para um momento de concepção criativa, diz ela. Você está em um estado mental diferente quando sua criatividade é liberada. Você precisa gerenciar seu tempo para não ser constantemente interrompido.

Isso também significa fazer tarefas administrativas em um bloco, então Harris às vezes tem dias em que tudo o que ela se concentra é em fazer um orçamento e planejar o ano. Vale a pena, ela sente, porque permite que ela passe dias inteiros desenhando em seu próprio ritmo ou inventando novos temas para sua nova coleção, sem a preocupação de que de alguma forma ela seja puxada para uma reunião. Demora um pouco para voltar a ser criativa, diz ela. É um uso muito ineficiente de seu tempo ter que deixar de usar seu pensamento executivo para entrar em sua imaginação.

Embora a colaboração e o envolvimento social às vezes possam ser ótimos para estimular a criatividade, também é importante passar algum tempo na solidão, diz Harris. A solidão pode dar a você a oportunidade de dar a si mesmo o espaço e o tempo para refletir sobre suas idéias.

Harris acredita que em muitos ambientes de escritório, os criativos não têm a oportunidade de prosperar. Na Stella & Dot, ela está tentando argumentar que, se você nutrir seus criativos, dando-lhes o espaço, tempo e inspiração de que precisam para fazer seu trabalho de forma eficaz, é bom para os negócios. Uma grande parte do sucesso da Stella & Dot pode ser atribuída ao fluxo contínuo de diversão e produtos da moda. Isso é o que faz com que os clientes voltem aos estilistas para mais.

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